这部影片以一个农民工家庭为主线向我们展现了当代农民工的悲苦。从中我们也看到一个家庭的完整对于孩子的成长尤为重要。
首先，由于家庭成员之间存在着婚姻关系和血缘关系，共同生活，有共同的利益，所以有着相互依存的亲密关系。从片子中我们看出，女儿对父母是很想亲近的，但由于自小分离，感情疏远，双方都无法相互理解。从中我们看到影响他们家庭关系的重要因素是家庭成员间的区位距离，家庭成员间的区位距离大，交往和沟通的频率低、次数少。相互关系就较为疏远。影片中的家庭就是如此，父母外出打工，一年只回来一次，父母也觉得自我跟孩子没有话说，孩子也不听父母的话。相比之下，女儿觉得爷爷奶奶才是更亲近的人，是爷爷奶奶陪伴他们长大。这是一个极大的悲哀，父母以为孩子带给更好的条件的出发点外出打工，换来的却是孩子的不理解甚至是怨恨。最终女儿为了自由或是一种报复也离开学校、远离家乡外出打工。尽管不适应，但她觉得自由就是她的幸福。
影片中的夫妻关系较为良好，我注意到丈夫对妻子是很关爱的，比如帮妻子洗衣服，给他倒洗脚水等。我想如果妻子没有跟丈夫一齐外出打工，那么女儿与妈妈的关系不会这么糟，而夫妻关系倒是会出些问题，这也给我们以警示，农民工生活的进退两难，以及在金钱与亲人间的艰难选取。
从家庭功能角度来看，这个家庭首要功能肯定是家庭功能，父母为了给儿女更好的生活选取外出打工，赚钱以给予他们好的学习条件，这又是家庭的教育功能，以及家庭的情感满足功能，但很显然，这个家庭没有满足最后这一功能，因为父母与子女的分离造成双方缺乏沟通，很难理解彼此的心理。其次，这个家庭也在起着赡养老人的作用，这对夫妻属于上有老下有小的状态，他们外出打工也是无奈之举。我看到家里农田的收割全靠老人与孩子，的确觉得外出打工的代价太大了，让孩子一个人处理这么多事情，不叛逆才怪，这也是留守儿童产生问题的根源。随着中国经济的不断发展，中国家庭的精神生活和个人的心理状况是令人关注的。家庭是给其成员带给情感安全，心里安定的港湾，但显然，影片中的家庭没有做到这一点，女儿外出打工投考的是自我的朋友，而不是自我的父母。
那里我有一个很直观的感受，我的一个亲戚家在黑龙江，现如今在北京打工，小女儿从小随父母搬家，他们在大连工作过3年，随后转战北京，在这种不安定的生活中，小女儿的学业很差，不得不也和父母一样做打工妹，这样的生活中，受伤最大的就是孩子，在还未成年的岁数，就去赚钱养家，是一种潜在的悲哀，或许短暂的自由与快乐让人看不到痛苦在哪里，但在春运回家的人潮中，我们就会深刻体会到那样一种北京离乡的酸楚。
我认为在赚钱的同时，也要顾及到孩子的成长问题，不能以为孩子打拼的名义，而忽视对孩子的关爱与教育。
以上是我对《归途列车》这部纪录片的一些感悟。
第一次观看《归途列车》是在重庆，20__年大三的纪录片课上。当时看的是大陆网传版本，没有英文字幕，因为熟悉重庆话，所以纪录片里的四川话对白都能直接听懂。在观影的时候，我喜欢把自我同电影当中的人物进行主角对换，把自我放到电影发生的场景中，用心体会主角们当时的心境与矛盾。因此，第二次观看这部纪录片时，我依旧非常有触动。但是比较前后观看的两个版本，我发现了一些细微的不一样之处，此刻的DVD版本中，字幕替代同期声的地方明显增多。导演为何在最后的版本中这样处理呢?我带着这个疑问，站在电影分析的角度，开始了一趟探索《归途列车》中人情冷暖的心灵之旅。
一列车的背后
大家都说这是一部讲春运的片子，但是我却觉得这是一部讲外出务工者生存、家庭、情感状况的片子。导演范立欣采用剧情片的手法，拍摄一个纪实题材，有主人公，有铺垫，有矛盾冲突，所以非常能抓住观影者的眼球。在影片当中，导演把春运形容成为一场大规模的迁徙，每年约有1。3亿的外出务工者，将在春节前，回到离工作地几千公里之远的家乡。在这场浩大的迁徙过程中，火车是他们首选的交通工具，因此，买到一张回家的火车票成为他们这群人最关心的问题。但是往往会出现一票难求的状况，他们需要排好几天的队买票，有时候甚至只能买到站票。但无论如何，能过年回家同亲人团聚就是对他们一年辛苦工作最大的安慰。因此，春运大潮的主力军就是这群外出务工者。
全片有两次出现春运大军的镜头，一段是在开头20__年春运，一段是在中间部分20__年春运。导演透过春运作为切入点来讲述春运背后的人和事。片子的主线是讲述一户外来务工者的家庭，透过这个家庭来表现这整批人群的特点。父母亲一代在外打工赚钱，孩子留在老家上学由祖父母带。能够看到在这群人当中，父母亲与孩子的交流是微乎极微的，他们期望自我能多赚钱让孩子继续读书有一个好的未来，但是在孩子们心中，始终认为父母是为了钱才离开他们，父母对自我的照料养育远不及祖父母。因此，片中的小女孩张琴才会有各种叛逆的举动，纠其根本就是一种向父母发泄不满情绪的方式。女孩的叛逆全过程，摄像机完完全全地纪录了下来。其叛逆情绪的高潮，也就是整个片子的高潮，在67分钟的时候，女孩顶撞父亲，父亲出手打女孩。
所以，从整体来看，春运大潮只是一个现象，在这个现象背后的暴露出的各种问题才是这部片子想表达的东西。从大方面来看，有中国社会存在的贫富差距问题，农民不能依靠自我的田地养活自我，务必出来找工养活家庭。教育差距使得这一部分人只能在车间流水线上工作，付出繁重的劳动力，却只有非常少的薪水。户籍等问题使得孩子们不能在父母的工作地上学，因此，这些外来务工者只能把孩子留在老家由家里年迈的祖父母照顾，长期分离。从小方面来看，这种亲人分离，就引发了留守问题。这群留守在偏远乡村的孩子，他们的成长没有父母的陪伴，对父母充满了不满情绪，看着村里的青壮年都外出打工，获得钱和自由，因此，也逐渐萌生了逃离这座山村的想法。他们不明白读书受教育对自我的重要性，只能透过自我的叛逆行为，向父母发泄不满情绪，殊不知，是对父母外出打工付出的心水的无情践踏。
这一年，北京迎来了举世瞩目的奥运会，张丽琴和全国甚至包括全世界的华人一样守在电视大屏幕前看着北京奥运会开幕式的开始。他们对祖国的强大和辉煌的事迹感到无比的自豪。他们含着热泪，看着一枚枚金牌在中国健儿身上产生，并祝愿能获得更多。张丽琴在深圳工作了一段时光，已经适应了这边的生活，对于灯红酒绿和劲歌艳舞也能融入其中，她和身边的那些年轻的男女一样，在鬼火般闪耀不定的灯光和震耳的喇叭咚咚声中，也扭起了在寂静的农村永远不会扭动的舞姿。……而离深圳不远的另一个南方城市，张丽琴的父母为了家中的儿子不重蹈姐姐的路，她母亲决定回家照顾儿子和家庭。张丽琴的母亲是一个多愁善感的朴实农村妇女，她一方面担心家中的孩子，期间给村中的神灵们烧心许愿期望她女儿张丽琴能变好，另一方面也心疼丈夫孤身一人在外打工辛苦。最终，他们还是把最重要的期望留给了孩子。
这部片子在国际上获得了不少的大奖，个性是那清新而真实的镜头让人印象深刻。这部片子是这次清华美院纪录片展映的开幕影片，导演范立欣期望能让更多的人看到这部片子，他想从一个长远的发展角度看，试图透过这种纪录片来影响这些在校的并将来能成为社会主流的大学生们，期望他们关心一下这些底层的农民工们。
在我认为，导演是在尝试运用视觉传达的方式，讲述故事。视觉传达，指得就是透过看画面让观众明白导演想要表达的意思。通常，在很多纪录片开头，会有旁白讲述这部片子的告诉观众，我要讲一个和列车相关的故事。而后，镜头转向广州的工厂车间工人们在劳作以及四川回龙村老人和小孩在乡村劳作。其中，有简简单单的字幕告诉观众时光和地点，以及一些必要的介绍。例如，这座村子只有老人和小孩，大多数的青壮年都出门务工了。很简单地引出了这批外出务工者的现状和家庭状况。而后故事情节的发展也都是基于画面和对白。张家两口子买了很久的票，最后买到了回家的火车票，从广州到家，他们要坐火车，再坐船，再转坐大巴，能够说是跋山涉水。镜头记录了他们在外工作的辛苦以及对家人的思念。其中，片中母亲说了这样一段话，大概意思是，在琴一岁的时候，她就把琴扔给了祖父母，看着幼小的琴，心里十分痛苦，大家都劝她等琴大一点再走，但是为了给琴一个好未来，没有办法，她务必走。观众能够透过看到母亲脸部痛苦的表情，联想到那个骨肉分离的画面，加上背景音乐的烘托，有很强的感染力。但是导演同样只
放了几句对白，就把声音调低，放上了背景音乐，用字幕告诉观众。当时我留下了眼泪。这种透过看，理解情感的方式，增加了观众与影片的互动，导演透过镜头带着观众体验，而不是透过旁白讲述告诉大家。因此，我想导演的这种处理，从很大层面上增强了片子的感染力。
在看这部电影之前，我先是搜了一下简介。一下子就被吸引住了，就感觉电影里的故事背景和我家里及其的相似。从这部电影里面，我看到了自我的影子，看到了我父母的影子。或许其他同学看完这部电影之后，有的是感动和同情，而我看完之后，却是心疼和无奈。
我的父亲在这二十年里是一向在外打工，我的母亲是在我上小学三年级的那一年也外出打工了。直到此刻我上大三，依旧还是在外地打工。每年也就是在春节的时候回家，但是在家最多也不会超过二十天。我的爷爷在我出生的那一年就去世了，所以这么多年我和我哥哥都是和奶奶生活在一齐。说实话，我对父母也是没有太深的感情的。虽然没有像电影中的那个小女孩那样叛逆，但是在我上初中的时候，也在心底抱怨过，为什么别人的父母都能在自我的身边，而我没有，也就是这样，我慢慢的不喜欢和父母讲我的心事，总是一个人承受着。我想电影中的那个女孩子可能也是这样吧，从小不在父母身边，不明白怎样和父母交流，不明白如何表达自我的心事，所以一交流就会吵起来，甚至还会大打出手。我想我是理解她的，她这样闹腾也只是想让父母更加关心自我。想想我小时候，也是这样的心态，但是并没有选取像她这样的方式，我觉得只要我成绩考得好，就会得到他们的肯定，这样他们就会关心我了。所以我从初中到高中都一向十分努力得学习，从普通班考到竞赛班，从全校几百名考到全校前十名，支撑我前进的动力就是期望能够得到他们的肯定。
其实看完这部电影，我才开始从父母的角度去思考问题，才开始了解父母的难处，看到电影中她的父母的生活，才想到自我父母的不易。他们肯定也会像电影中的父母一样，每一天重复着无聊的工作，每年都要为买火车票发愁，每年都要拎着大包小包的行李挤火车，每年都是万分不舍地离开自我的家乡外出打工，也会因为打了自我的孩子而难受的几天吃不下饭，也会因为担心孩子的学习整夜睡不着觉。
还记得小时候，每次父母回家都会先看看我们俩，看到长高了，长大了，就笑的合不拢嘴，也会很高兴地把新买的手机给我和哥哥玩游戏。
还记得有一次哥哥生病，发烧住院了，爸爸打电话说妈妈哭着说要回来照顾我们，担心的吃不下饭，睡不着觉。
电影中那位母亲因为担心小儿子的学习成绩，无奈选取回家照顾他。而我也有同样的经历，高考的那半年，母亲想我一个好的学习环境，也是到我就读的高中附近租了一间房间，照顾我。为了减轻父亲的负担，母亲也在附近找了兼职在做。
但是直到此刻我和父母的关系并不会很亲切，每次打电话也不会像寝室其他同学那样聊家常，给他们说自我最近发生的一些事，每次都说不了几句话就匆匆挂断了电话，所以也很少会给他打电话。但是我是想和他们讲讲的，只是不明白从何说起。
也许，这就是留守儿童的无奈吧。
今年的春节与往年一样，我们一家没有在家乡过年，我们离开温州远行旅游。
20__年是二十一世纪二十年代的开端，拉开了一个时代的序幕，但此时却是中国人民十分困难的时刻。今年春节可谓是近年来最困难的一个年头了，因为中国产生了疫情病毒。
整个春节假期大多数人都是一天到晚足不出户，被困家中，被隔离的人群也不计其数。现在出门口罩必备，已经出现医疗口罩急缺的状况。而我的家乡——温州也一度成为感染人数排列第三的城市，这也时刻拨动着我的心弦，我虽然身处他国却心系家乡，时刻担心着仍在温州的家人与被病毒困扰的中国人民，希望大家可以互相帮助、提升素质、自觉隔离，不给国家造成大范围互相传染的管理负担，这个春节注定不安宁。
据报道，病毒的根源在于野生动物。一直以来，人类将动物关入笼子，如今动物成功将十几亿人关入“笼子”，正可谓是天道轮回。希望人类能善待动物，保护自然。
因为疫情蔓延，今年春节缺少了热闹的年味，没有走亲访友，没有集体聚餐，没有集体娱乐，连一家人在小河边散步、放烟花的情景都成为奢侈，曾经热闹，喧哗的城市，现在也变得一片寂静，没有生机，所有的活动都局限于家。在家的那段时光，除了写作业，看书，偶尔休息小憩，也只能眺望远处的高山，近处的大树，这个春节假期真是单调而乏味，全国人民期盼的是国泰民安。
这几天我们一直在讨论回国一事，国内疫情传染严重，许多航班都被取消，我们也不得不改签。网络上流传，转发最多的也是有关浙江，湖北等地区的疫情，以及国家发布的一些正能量。我的父亲也在担心国内的情况，都会在微信上发一些防范措施并让家人们尽量不要出门注意安全。
在国外的这段时间我也感受到了来自国人的关爱。前几天，在国外的一家餐馆门口，我看到了一块牌子上写了“身处他乡，心系武汉，中国人可免费领取口罩。”此外，我在一家超市中买单时，国外的友人也主动向我问好，并向我表达了他对中国的关怀。
希望中国人民可以团结一致，排除疫情，共度难关，为20__的春节画上满意的句号。
林导的作品一方面充满着爆破、打斗和帖身肉博的场面，一方面也对制造事件场景和人物性格冲突有着自己独道的角度。不管是长镜头下事件的刻画，还是近景表现人物面部表情和动作的运用，都非常贴合故事情节。每一场戏都衔接得很紧密，每一个演员的武打动作也实打实的表现，对于事件的描述和进度的把控也控制得很有节奏，以给观众真实的感受。在动作片中，这样的感觉很有国际好莱坞的感觉。也是我从第一次看到就喜欢林导作品的原因：真实、流畅、细腻、节奏感强、动作到位，
《湄公河行动》是我观看林导的第三部作品，和之前的其它作品相比，这部片子更多的角色设定及大场面的切换，远镜头的场景转换更加频繁，事件本身的热点及发展也影响着整部片子的进度和时间。相对商业性和爱国旋律结合得也比较自然流畅，对于主要人物的情感描写也做了适当的铺垫。整部影片节奏紧张流畅、人物饱满、动作到位、主旋律突出，是一部将英雄主义和爱国精神结合的不错的商业电影。但相比以往作品，这部影片的贴身肉博少了很多，人物内心的刻画相对简单了点，更加突出了团队作战的细节和个人牺牲精神，爱国旋律渲染整部影片。
作为一个电影爱好者，个人觉得这样的商业电影看着蛮爽，可以在电影中感觉着事件本身，又可以看到实在的打斗场面，从侧面了解不同的人和工作，从而更加理解他人的工作和付出。贴实的格斗、追逐、爆破、闪避绝对是喜欢动作片观众的一大享受。
在宏大的场景和敏感事件上，林导做了合理的平衡，加重了事件中每个人的态度和方式，以此来衬托出爱国旋律，将主旋律贯穿影片始终。如果我没有记错，这应该是林导作品中第一次以这样的主题去宣导的，也许这是个新的尝试和突破。通过这样的尝试，相信林总以后会拍出更多好看又有意思的作品。
最后，不得不说影片中的演员真的帅死了，这样阳刚的正能量让看得人充满斗志。当然如此实打实的场景也是非常辛苦的，为了呈现这样一部真实的影片，背后辛勤工作的幕后英雄也是值得我们去尊重的。希望林导再接再厉，拍出更多更好的片子，让每一个爱好电影的你我更加期待和支持中国影片。
读完曹禺先生的《日出》，有一种意犹未尽的感觉。这种感觉，不是令人感到振奋鼓舞的，也不是令人感到欢欣愉悦的。或许，戏剧《日出》给我带来的更多的是对剧中人物以及他们所处时代的深刻反思。《日出》是以旧中国三十年代的大都市为背景的，塑造了在这个大背景下生活的各类人。它虽然只是一部话剧，但是却让我有身临其境的感觉。因为在读《日出》时，我与剧中人物仿佛沟通了起来，与他们有共同的痛处。在这里，不得不说，这便是曹禺先生戏剧的一大魅力吧。
在《日出》的第一幕的第四段里，便有对剧中女主人公的一段描写“她爱生活，她又厌恶‘生活’，她认定自己习惯的‘生活’方式，是残酷的桎梏。她曾试着逃出去，但她像寓言中的金丝笼里的鸟，失掉在自由的天空里盘旋的能力，她不得不回到自己的丑恶的生活圈子里，却又不甘心这样活下去。”读完这部话剧后，便发现这段话对陈白露的描写十分贴切。在她的从前的“朋友”方达生苦苦劝说下，让她跟他回到乡下，可是饱经世故的白露不为所动。即使她的生活圈子再丑恶，她也要留下来，因为方达生口袋里并没有几个钱。在现实面前，她保持着清晰的头脑，在物质上极力追求奢华的生活，但在精神上却又是一种鄙夷的态度。她在留学生张乔治和大丰银行经理潘月亭等有钱人之间盘旋，因为傍着他们，她才可能在那个纸醉金迷的大都市活下去。后来，她从黑三手里救了小东西，但是不幸的是小东西还是没能逃过黑三的魔抓，被黑三弄到了宝和下处当妓女。在三等妓院内，多亏老妓女翠喜的照应，小东西才减免了些许痛苦，可是最后小东西仍然免不了上吊自杀的命运。可悲的是，小东西最后低声，咽出两个字“爸爸!”每次读到到这里，心中便如枯槁一样。再后来，潘月亭做投机生意，栽倒在黑社会头目金八爷手里破了产，陈白露的欠帐单也越积越厚。从小东西和翠喜身上，陈白露看到自己的影子，她麻痹痛苦的心灵在复苏。她不愿再做上流社会的玩物，在茫茫的黑夜中，陈白露静静地吞下安眠药，悄然离开了人世。
其实，《日出》中，不仅仅只刻画了陈白露，小东西，翠喜的悲剧，还深深刻画了黄省三的悲剧。黄省三是大丰银行的小录事，他在银行没做过一件错事，总是天亮就去上班，夜晚才回来，他一天干到晚。可是，这样一个安分守己的人，也免不了被下岗的命运。因为归根结底，是他身后没有人撑腰。在第二幕最后与李石清的对话中，他愤恨地说:“你们真是没有良心哪，你们这样对我，——是贼，是强盗，是鬼呀!你们的心简直比禽兽还不如——”恐怕，这便是处于半殖民地半封建社会里的小人物的集体不满的一种发泄吧。
在戏剧《日出》里，金钱是至高无上的，换句话说，在三十年代里或者说在旧中国里，人与人之间的交际是以钱为基础的，有多少钱，便在社会上有多大的支配力。《日出》里便狠狠地揭露了金钱的可怕之处，它使人深陷其中，然后又让人悲凉死去，所以，我认为，《日出》也唤起了人们对金钱的厌恶吧。
《日出》揭露了那个社会的黑暗面，唤醒了人们的良知，告知人们黑暗不会停留太久，太阳迟早会出来，给予了那个时代的人们极大的信心，让他们有了生活下去的勇气。这便是《日出》，一部极具现实意义的经典话剧。
你对你生活满意吗?很多时候，我们会对眼前的路感到迷茫。不知道该用何种方法，走向何种方向!《美丽心灵》告诉我们，即使是普通人认为枯燥乏味的数学，它也能为我们带来很多截然不同的生活方式!所以方法不重要，重要的是你要选择一条什么样的路!拥有美丽心灵的人最终会得到幸福!
那什么才是美丽的心灵呢?无疑就是一种奉献的精神，一种对他人的无私关爱!
不得不佩服导演和编剧的手法高超!将一个人物传记类的电影，拍的如此多边形!因为之前在看的时候都在想着定性的事情，忽略了一些剧情的发展，于是不得不又重新看了一遍!
《美丽心灵》中那三个人纳什挥之不去的虚拟人物是这部影片要体现的核心价值。也是纳什这个内向型天才在人生中力求的!于是这些人物都出现在纳什情绪开始巨大波动的时候!比如那个室友，是在纳什论文无法突破瓶颈的时候出现的!那个黑衣boss，是在纳什不满工作环境和性质的时候出现的!而小女孩，是在纳什害怕向艾丽西亚求婚遭拒的时候产生的!
这三个虚拟人物分别代表着我们生活中的三类人，一种是比自己强的人，就是那个黑衣boss;一个是比自己弱的人，小女孩;还有就是和自己地位平等的人，就是他的室友!换句话说，这三类人代囊括了所有和我们有关系的人!呵呵!纳什需要这三类人的肯定和爱，我们也是!
为什么我会如此理解呢?原因在于后边，纳什在现实生活中真实的找到了这三类人，并且得到了他们的爱和肯定!纳什妻子的爱让纳什决定从新适应这个社会;纳什大学的同学的爱，让纳什从新进入校园，而学生推纳什的爱，让纳什真真正正的融入人群!得到了这三类人的爱!最终纳什获得了诺贝尔奖，得到了全世界人民的肯定和爱戴!
当然他人的爱并不是天上掉下来的!这些都是因为纳什收起了他的孤傲，先踏出了他的第一步!在纳什在完成毕业论文以后，他并没有羞辱曾经羞辱过他的同学!在彻底知道自己的病情以后，他考虑到不让妻子收到伤害，而要独居!他开始认真的回答学生提的问题，不再认为那是在浪费时间!
什么是美丽心灵，我想影片已经给出了解答，回想往日，在不经意间，我们错过了多少值得珍惜的东西?我们将多少精力花在一些虚无缥缈的幻境之中!其实幸福很简单，只要我们愿意向前迈进!
对了!这部影片还告诉我们，要想拼，想闯，想疯，想偏激，要趁年轻，这样外一有个什么闪失，还有补救的时间!而且这样老了才有回忆的资本!纳什无疑是捡到了一个大资本来回忆!
《漂着金子的河》由上海援疆指挥部与求是影视中心策划推出，由著名导演刘春彦担任导演、编剧与制片人。编剧组在刘国忠生前所在的村子生活了3 个月，先后撰写了31 稿的剧本，并且多次邀请国内一线电影创作专家、民俗专家对剧本进行修改，2019 年12 月5 日，该片正式开机拍摄。影片采用纪录片拍摄手法，在泽普县实地实景拍摄，除个别专业演员外，大多数演员都是由与刘国忠生前一同工作、生活的当地干部群众担任，真实再现了刘国忠同志无私奉献的一生。经过一年半的拍摄制作，影片于2019 年4 月获得公映许可证，并成功选入第19 届上海国际电影节展映单元，于6 月14 日在上海影城进行了专场放映。据悉，近日该片将在全疆发行播映。
张继生在首映结束后与上海援疆指挥部领导、泽普县领导、刘国忠家属及部分演播人员进行了座谈。他说，该电影以独特的拍摄手法，再现了刘国忠将自己的一生无私奉献给群众的共产党员的光辉形象，使刘国忠的精神得以在全疆及全国传播。他希望全区党员干部通过观影，再次学习刘国忠精神，在工作和生活中发挥共产党员的先锋模范带头作用。他要求各县市组织好该影片的观影及刘国忠事迹馆参观等工作，用刘国忠的事迹和精神激励广大党员干部在自己工作岗位上建功立业，甘于奉献。
刘国忠长子刘军山说，这部电影就是他们一家人与村里的父老乡亲当年生活的情景再现，在拍摄过程中村里群众演员十分投入，也是他们对父亲真心的崇敬与回报。他表示，要把父亲的精神传承下去，在工作和生活中向父亲学习。群众演员阿力木江·热依木说，他在电影中演了一个有钱的村民，受刘国忠的感召开始无私为群众作贡献。在表演过程中他一直被刘国忠的精神感动得流泪。他希望通过这个电影感动更多的人，让大家都像刘国忠一样一心一意为人民服务，践行一个共产党员的誓言与承诺。
影片导演刘春彦说：“电影通过维吾尔族群众为一个汉族村长办葬礼的故事，从点点滴滴真挚情感的细节里折射出民族团结，反映出南疆地区真实的民族关系和社会形态。我希望这部电影成为内地甚至全世界人民了解南疆地区生活和工作的一部重要影片。”
电影中还有一些更明显的地方，比如德希斯回到自己 的住的地方，洗澡的时候，以及当他还没有接受这份工作，参观他即将住的地方，当他看到浴室露出的表情，真的是不得不让人注意到贫富的差距。
这个眼神，演员演的简直是到位啊，羡慕，还带着一些迷茫。估计有很多人在这短暂的一生种并没有接触到世界的另外一面。世界这么大，还有很多我们没有接触到的东西在等着我们。有些人虽然一辈子很幸福，但是接触过的东西很少，有些人接触到了很多事情，看似不幸福，但在我看来这种人的人生更加完美，人生体验更加丰富。因为幸福是个人化的，是自己的幸福。
德希斯到了工作岗位之后，接触到了之前没有接触的工作，也有了很多不一样的人生体验。虽然刚来的时候，他本身就没有什么同情心，对自己的家庭也没有责任感，但是他的这种自我，不看他人眼色行事的个性，正是菲利普需要的。菲利普长期呆在轮椅上，自己的生活完全靠他人，并不能随性地生活，在别人的眼里他始终是个残疾人，是个需要照顾的人，但是在德希斯看来，菲利普就是个人，什么你是残疾，哦，对不起，我刚刚忘记了。正是这种不在意，让菲利普不断地找寻着自我。同时菲利普身为富豪，身上的一些优点，也不断影响着德希斯。
电影中的德希斯带着菲利普抽烟、飙车，做一些损害健康的事情，这些事情对于一个正常人来讲，可能是不利于身体健康的，但是如果普通人想要尝试 ，完全自己可以做到，但是对于菲利普来讲这些事情是他自己完全体会不到的，也是周围的人不会支持的，所以，对于菲利普来讲，这些事情和他的残疾来对比，你会发现通过损害一些东西，给他带来的是更多的幸福。所以事情本身没有对与错，对我们自己来说，生活中所做的各种各样的决定，除了会给其他人带来影响的事情，其实是没有对与错之分的，对于不同的人对与错的标准不同。但是这里的没有对与错是建立在你已经对事情有了清晰的认知上，比如抽烟这件事情，在不影响其他人健康的前提下，有的人愿意用一些健康来换取一时的享受，身为其他人，我们能说什么呢?并不能，他们自己的生命掌握在自己的手中。菲利普也在和德希斯的相处中找寻到了失去自理能力之后的自我。
对于我来讲，我也很有体会，在考虑别人的感受和做自己的路上，每个人走的路都不同，每个人在为人处世的过程中，都有自己的思考方式。我们从小听说的好孩子是否是好孩子，现在看来，有些情况下好孩子只是别人的好孩子，对于他自己来说只是一个不喜欢的称呼和生活环境。但是对某些人来说，这就是他们的幸福。
这部电影在之前看，和现在看还是会有不同的，之前更关注电影的内容，基本上不会关注电影的节奏。现在看电影，深受之前来公司学习阶段的影响，看电影会关注电影的节奏，叙事手段，会不经意间注重电影的技术手段，但是这些东西并不会影响我的观影体验，反而加强了我的情感体验，因为我从中了解到了导演的意图，能看到一些之前忽略掉的点。这次看这个电影，明显就不一样。倒叙的结构也会增强两个主人公之间的关系，加强对电影的理解。其实有时候我们没有办法和一些人交流，可能不是对方的问题，而是自己能力没达到，没有理解对方的世界。同一个世界，不同的人，不同的世界。
对于电影和纪录片，我是极其地喜欢，因为虽然它们都经过了艺术化的处理，但是总有些东西是来源于真实的生活，通过它们我能看到更大的世界，看到更多我所没有接触过的生活，学到各种各样的知识，每一段影像资料都有它存在的意义，它可能会给我们呈现一个不一样的认知，它会让我们感受到这个世界，感受到真实的自己。在看过了这么多题材的电影和纪录片之后，我感觉我对生活更加地包容，能接受更多不同的意见，不同的生活。不是说让我这个人更好，而是让自己拥有了更多可能，好不好没有界定标准，只要是一个独立的人生，那就是精彩的生活。每一部电影，每一部纪录片，每一次观看，可能都会有不同的感受，每时每刻的我们都是不一样的自己。
新街口灯火阑珊依旧，过年将近，路人行色匆匆，老师说，今天我们要看一部震撼心灵的巨片，于是我们又来到了德基广场7楼国际影城。人很多，原来，今天放映的是李连杰的封山之作——《霍元甲》。
霍元甲我知道，那是条汉子，铮铮的铁汉，80年代的时候，在爸爸还年轻的时候，霍元甲的故事就影响了一代人。看着海报上李连杰那张有点变老的脸，莫名的一种对霍元甲的敬意油然而生。
9号厅，还是上次放映《金刚》的大厅，影片一开始就把我们拉进了时光的隧道，我们来到了清朝末年的擂台上，4个外国人，虎视眈眈的看着霍元甲，刀光剑影之后，三局胜出的依旧是霍元甲。
这时候，鲜红的霍元甲三个字把我们带到了仍然是那个年代的清朝，年少的霍元甲也是一个天真可爱的小朋友，他也不爱学习文化知识，作业还让别人帮忙写，受到家庭的影响和熏陶，迷恋上了武术。可是，和现在望子成龙的父母一样，霍元甲的爸爸也希望儿子读书考试取得功名，而不是整天的打打杀杀。事与愿违，和天下所有的小男孩一样，霍元甲也想成为最好的，但当他被小伙伴赵健踩在脚下的那一刻起，他的命运就从此不同。
古语云：物极必反。霍元甲终于站在了最高的擂台上，他的敌人就是赵健，赵家拳其实早就输在了霍元甲爹爹的手上，这次，霍元甲再次证明了这一点。津门第一，霍元甲站到了擂台最高的位置，家里挂满墙的生死状说明了这一切。
一切的一切，来的快，去的也快，当霍元甲手捧心爱女儿尸体的那一刻起，这一切便消失了。学好功夫就是为了打打杀杀么?秦爷的死造成了终生的错，一切的一切就是为了津门第一?霍元甲的知心好友农劲荪之前的一段话让霍元甲思考了七年。
七年，人生能有几个七年?7年间，月慈姑娘的悉心照料下，与世无争的农村生活，温厚善良的村民令万念俱灰的元甲渐忘伤痛及仇恨，生命正慢慢复苏，霍元甲终于思考了自己的人生路，原来，武术并不是只为了自己。
王者归来，来的那么平静。天津已经物事人非，侵略者的军队竟然可以在我泱泱大国的土地上横行，印度的、英国的、日本的、俄罗斯的……巍巍中华变成了“东亚病夫”?俄国大力士在上海这块中国的土地上连伤我数十名国人，那个蹩脚翻译也显然成了帮凶之一。看擂台的人还是那么多，在这里，我想到了鲁迅，终于读懂了鲁迅先生当年求医强国看到国人看砍头麻木不仁后毅然弃医从文，用笔做武器唤醒国人的慷愤之举。
怒在心头，怒在爆发，良知，大家的良知哪儿去了?
连一个小小的酒店老板农劲荪都知道被别国欺负了，不能只为自己，我们要为这个民族做点什么。难道除了看热闹之外，我们就什么都没有了么?
现代人厚重的防盗门彻底锁住了我们的心灵，多少前辈换来当今的生活就是为了让人们互相在这个社会上继续的漠视?有人落水了，看热闹让他而亡?看到见义勇为的勇士手上看热闹让他死去?见到别人做点好事就大笑傻瓜?热闹天天有的看，而我们却失去了魂，中华民族自强不息的精气神。
霍元甲最终含冤战死擂台，我不忍心去描述他那悲壮的一刻。对于日本鬼子那种卑劣的行径我早以无法愤怒。他死了。但是，那种精神却留下了。
霍元甲用死在呼唤我们的心灵，中国人应该自强不息。人人为我，我为人人，我们从那段屈辱历史走来的华人在当今这个世界，我们除了钱和安逸的生活，我们该做点什么?
君不见小小倭国虎视眈眈我中国台湾、钓鱼岛、东海石油?君不见南海群岛尚未收复?君不见霸权主义干涉我内政?君不见……
君不见多少恶官贪腐?君不见山区多少失学儿童无学可上?君不见新街口多少小偷猖狂?君不见随手扔出的垃圾可以堆积成山?君不见……
朋友们，惊醒吧。如果有一天，历史再次重演，你会选择什么?
《沉睡魔咒2》如约而至，大家等待了多年之后的再度回归，却也让观众们看到了一个不一样的玛琳菲森，五年之后，这部名为《沉睡魔咒2》的电影上映，却也是弥补了目前国庆档之后的空白。作为一部迪士尼真人版电影而言，其实在第一部的时候，大家都被其强大的特效和黑化的玛琳菲森所吸引，而随着时间慢慢的推移，大家似乎是忘却了整个角色的存在。
小编特地重温了第一部之后，觉得玛琳菲森真得是好得没话说，而作为已经长大的公主来说，却是成为了这部电影最大的槽点。从小到大，公主都是被玛琳菲森照顾的无微不至，虽然说在16岁的时候被洗白的玛琳菲森吻醒了，而且剧情却也是显得仓促了一些，不过过了五年之后，如今的公主已经长大了，但是长大之后的公主，智商却是变得让人堪忧几分。
玛琳菲森的善良依旧是存在的，在重获翅膀之后，让那么傲娇的一个女人放下了身段，万事顺着公主。在摩尔森林中的秘密，虽然已经是被大家所知道的，但是最重要的一点是，玛琳菲森遇到渣男之后，也是被爱情伤透了心。只不过在第二部中，我们看到的剧情是：王子依旧在打酱油，剧情人物刻画的重点在几位女王身上，看上去倒是一出女人戏，从第一部到第二部对男人的刻画太少了。
都说剧情是为了衬托出玛琳菲森的强大，但是其中的剧情却是演绎成了家庭戏份，婆婆与妈妈之间的戏份，用迪士尼的外衣包裹之后，却也是让人觉得这种方式很迪士尼，毕竟在迪士尼动画的真人电影中，大家已经习惯了这样。颠覆传统，更是迪士尼这一次在《沉睡魔咒2》中所给出的答案，比如我们的玛琳菲森前一秒还因为失去女儿而痛心，后一秒却是不计前嫌的救瞎眼的萝莉。
卑微的玛琳菲森在这部电影的形象刻画让人觉得并不是很好受，甜言蜜语、唇枪舌剑，这都是让她成就了自己的人生。而在此次的电影中出现的王后这个角色，反派的就差没把“反派”二字写到自己的脸上了，一个反派的王后加上一个智商基本为零的公主，一次次的上当，一次次的不信任玛琳菲森，王后一次次的挑衅玛琳菲森，不怀好意中透露着“烧脑”的感觉。
不知道迪士尼的真人动画为什么会变得如此低幼呢，不过最大的看点就是我们熟知的朱莉依然是最美的，在受到伤害的时候美的不可方物，即便是生气的时候也是美的。在我们熟知的童话故事中，再暗黑的童话，最终也有大团圆的结局。只不过《沉睡魔咒2》的结局的确是怪的让人难以接受，玛琳菲森被杀之后又被复活了，如果作为观众不知道会被复活，一定会被这样的剧情设定崩溃的。
迪士尼的真人动画，从失望程度而言，是一个循序渐进的过程，只不过在这个过程中，我们看到的是现代科技的应用，而在剧情方面，我们看到了一些根本不足以打动的场景，玛琳菲森作为《沉睡魔咒2》的主角，也应当受到尊重，并不是因为这部电影完善完美，而是因为玛琳菲森的美，足以让这部电影口碑提升。
在心理选修课老师的'介绍下我看了这部影片，讲述的是自闭症哥哥与弟弟在几天内相处发生的一些事情。题材再普通不过了，看过后却在心里留下了点点悲伤，可能是因为结局的不美好。
查理是一位汽车商人，因为生意上遇到困难烦恼不已，这时得知自己父亲去世给自己的遗物是花园和一部老式轿车，而把三百万留给了不知名的人，于是决定争取回自己的利益。当他去到一间疗养院发现继承巨额财产者是自己从不知道的自闭患者哥哥雷蒙，他决定带哥哥离开疗养院并设法修改遗嘱。
自闭症病人的行为总让人发笑，我笑着笑着从中看到了无价的亲情。赶时间的查理带雷蒙去坐飞机，雷蒙怎么都不肯坐，口里说出一大堆飞机失事的例子。无奈之下查理开汽车上高速公路，哥哥却坚持要走二级道路。雷蒙只穿一个地方卖的一个牌子的内裤……由于不懂得和哥哥相处沟通，查理几乎被哥哥折磨得快疯了。雷蒙每天的三餐是固定的食物，弟弟都满足他给他买了。雷蒙每天到了固定的时间就要看固定的电视节目，查理为了他在路上停了下来找了一户家庭去看电视，后来查理给他买了小型电视机。雷蒙每天拿在手里，有种说不出的满足。
雷蒙总是回答“我不知道”和“是的”，他们兄弟两的对白单调乏味，不过我感觉到渐渐地查理已经学会照顾哥哥。雷蒙看到热水惊慌得大喊，查理抱着他让他镇定，雷蒙说是害怕查理受伤。那时查理似乎听懂了什么，原来哥哥是因为父母害怕自己受伤害才送走了他。雷蒙就是自己印象中小时候的玩伴——雨人。雷蒙收藏着一张一家四口的旧照片。对于雷蒙来说，那是最珍贵的家庭回忆。雷蒙给弟弟唱小时候哄他的歌。亲情在那瞬间能感动所有人。雷蒙很喜欢自言自语“一垒二垒”的笑话，可他理解不了那是一个笑话。
可是某天查理发现哥哥有惊人的心算能力和记忆力。查理带哥哥去了赌城，利用哥哥的记忆力赢了一大笔财富。在豪华套房里，查理挽着哥哥的手教他跳舞。查理明白到：只要哥哥开心，自己也会开心。
查理被哥哥慢慢地感化着。他们相处的几天是愉快的，查理想取得哥哥的监护权。他希望能为哥哥做点什么。他已经不在乎那三百万了。金钱在兄弟情谊面前变得苍白。可惜最后雷蒙还是要回到疗养院。看到雷蒙把自己的头贴近查理那刻，我想雷蒙也舍不得自己的弟弟。
淡淡的亲情在影片中流露着，亲情无价。
表妹和我谈起她的婚姻，谈到她的不忠、她的苦痛、她的爱欲、她的美好时光、她的旧情人、她的温柔乡、她关系暧昧的女大学生、她现在极力想挽回的男人。
表妹自小好奇、任性，迷恋未知、迷恋生活的无限可能性;外表文弱，骨子里叛逆，心中藏着天涯。
新婚一年，出差瑞士，飞机上结识一人，电光火石般竟发生爱情，恍然大悟：这个才是我要他一生的，回来即搬去与那人同住。只丢下一句，“我去寻找我的爱情”。那份凶狠决绝，叫人胆战心惊、颈上发冷。
桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。终于，表妹倦游思归，感念当年恋爱辛苦，回忆似蜜如糖。她每天夜里给他写一封信，放在书房，却如枯叶落深井，渺无回声。
多少柔情多少泪，往事如烟去不回。我情知此事难成，却不忍对她讲。你去找你的爱情，原来，你们拥抱取暖的那6年光景都是幻影。
我和她说起CLOSER那个电影。DANIEL负情，ALICE原谅了他，想不到最后还是失去。
最后一夜，ALICE像小狗一样扑上床，伏在他的身上说，上了飞机就要在一起生活4年了。鬼使神差，DANIEL突然想起ALICE和LARRY一起的那个晚上。
他不停追问，直到ALICE说：We fucked the whole night through，and I enjoyed it，Icame.
她说，那又怎么样，你不在我身边。
最后，她说，i don't love u any more.
When?
Right now.
CLOSER的DVD是IMAS留下的。IMAS生自北方，1年前来此地读书。我和她相识在春天。6月中，她带一女友来看世界杯。次日我回来，她说加纳干掉了捷克。
那天中午IMAS走后，我再也没有见过她。除了CLOSER，她还遗留了另一张DVD，电影的主人公叫LONDON。
DANIEL和我们一样，是极自私的人。过于自我，忽视别人的感受。只看到生活的截面，忽略他人思维的过程。一头撞在墙上还不觉醒，不明白一切结果皆有因。
电影里，那4个人的爱情交织在一起，
ALICE、DANIEL：邂逅，在一起;
ANNA、LARRY：恶作剧，在一起;
DANIEL、ANNA：移情别恋，在一起;
ALICE、LARRY：落魄，在一起;
LARRY、ANNA;回归，在一起;
DANIEL、ALICE：永远的失去。
这电影让我想起“彼竭我盈”，世事兜兜转转，兴尽悲来，盈虚有数。
我说，这个词送给你。你的命运你去承担，或者劫波渡尽，还有柳暗花明的一天。
放下电话，满室萧然，一灯如豆。
想起那年晚冬，我和AKURAH在鸡鸣山上俯瞰六朝烟水苍茫。玄武湖上一片木桩，零星停着几只鸬鹚;风骚最是台城柳，春心不老，疏枝妖娆，正孕育着新苞。脚下是十丈红尘熙来攘往，人间烟火如斯繁盛。
彼时我左顾右盼，心事难定。今日求之孜孜的岁月静好，那一刻已有眉目，只是轻飘飘的，好像穿梭檐下戏弄铃铛的清风。
傍晚下山，半坡酒吧畅饮至午夜，南大校园游荡到天明。送她回寝室，两臂交缠。路边摊买一杯豆浆放在她手上，她抿了一小口，突然停步，手伸过来，吐出两个字，“你喝”。
房门前温存许久，扭头便走。电梯开了又合，返身回去，她还在原地。于是又抱了一回……
寻常巷陌，斜阳往事。当时只道寻常，而今费尽思量。原来，纳兰这一句，300年前就已击中了我们的命运。
在中国即使没有听说过“精灵宝可梦”(Pokemon)，但也一定知道那只全身黄色皮毛的电气鼠——皮卡丘，这个家喻户晓的可爱形象，早已代表着精灵宝可梦成为了一个现象级的话题，尤其是对于80、90年代出生两代人来说，更是有着讲不完的童年回忆：双手托着下巴看着它们的动画，收集过它们的卡片，与小伙伴们一起打过它们的游戏，死磨硬泡地求着家长买一个自己喜欢的精灵玩偶等等。
对于这样的一种特殊感情，也许只有经历过的才能理解，然而当初的那些孩童少年，如今绝大部分都已经走出学堂步入社会，也有很大一部分人已经成家立业为人父母了，这些属于童年的回忆，早已埋在脑海深处，很少去提起，不过在5月10日上映的电影《大侦探皮卡丘》，绝对能够再次唤醒这两代人尘封已久童年乐趣，那只可爱萌动的“皮卡丘”，将率领着宝可梦中的众多小精灵，与你一起嗨翻天。
这也是精灵宝可梦真人化的第一次，影片采用真人加CG的特效技术，片中在熙熙攘攘的城市街道上，各种宝可梦小精灵在人群中穿流而过，展现出了一个人类与精灵和睦相处的奇幻世界大景观，不过在开篇随着神秘精灵“超梦”从实验室飞出，在空中的亮相，也预示着接下来会有一个大阴谋等待着皮卡丘和它的伙伴们，它与贾斯蒂斯·史密斯饰演的蒂姆·古德曼组成的这对拍档，将面临着一系列的惊险刺激的挑战，来瓦解阴谋，拯救保护整个宝可梦宇宙。
作为游戏迷来说，这部影片带来的惊喜应该是感受很深的，影片是根据任天堂3DS游戏《名侦探皮卡丘》改编，许多场景都会高度还原再现。而作为一个精灵宝可梦的粉丝来说，更能够感到片中的那些CG角色不同于二维动画中的特别感受，片中除了皮卡丘外，还能见到经典的御三家妙蛙种子、小火龙、杰尼龟，还有经常头疼的大扁嘴可达鸭、唱歌唱个没完没了的胖丁、用空气制造墙壁来抵御的魔墙人偶等等众多可爱小精灵。
影片中最吸引观众眼球的，当然还是这个超级萌趣的主角皮卡丘，圆嘟嘟脸庞上两个红色的圆形电气囊，黄色毛茸茸的身躯，摆动着那条能发出万伏电能的闪电形尾巴，四肢虽然显得有些短而租，但不论行走还是奔跑，都是那么地灵活，与游戏中的皮卡丘一样，从它的嘴中听不到“皮卡皮卡”的叫声，而是精通人类的语言，还戴着一顶标志性的“侦探帽子”，如此的造型背后，究竟会不会隐藏着什么样的秘密呢?如此能够让人萌出泪水的可爱小精灵，想必每一位观众在观看之后，都想把它据为己有。
电影《大侦探皮卡丘》中，不仅表现了皮卡丘和蒂姆的机智勇敢，片尾的反转结局，也将故事的另一条家庭情感钱，表达的温馨感动，是一部非常合家欢的影片，片中皮卡丘的每一次出场都能引起观众们阵阵笑声，也能够察觉到身旁的同龄人，在笑声之后悄悄擦拭湿润的眼角，相信流淌下来的绝对是欢乐的泪水，因为这部影片满载着80、90后两代观众孩童时的美好时光，不仅感受到了暖心的治愈，还萌动出我们童年的回忆。
今天我看了一堂好课的第三期，看完之后我的心久久不能平静。
今天请来个授课的老师是陈凯歌，陈老师，陈老师一生拍过很多的电影，如:《黄土地》、《大阅兵》、《梅兰芳》……今天主要讲的就是这三部电影，首先讲的就是《黄土地》这部电影这部电影讲的就是人与土地的故事，就曾老师说土地每年这张几公分，那么这片土地可能是上百年甚至是上一年级的那个二层的土地就是我们的母亲，还记得陈老师讲到一个事:“记得我长大后再去看望家乡时，那问那里的老人，您还记得我吗?老人就回答你就是那个陈凯歌。”听陈老师说当时她就流泪了，陈老师再到后面去看那条小溪流，那就小心再留着，那是陈老师不禁说到:“这就是我们小时候曾经在一起玩耍的土地呀!”当陈老师讲到这里时，学生们都哭了出来，完了屏幕全都我眼泪已在眼眶中打转。
接下来讲的电影是《大阅兵》这部电影讲的是人与集体的故事，听陈老师说他们当时拍的是升降兵，全部军人中，只有升降兵在阅兵时是戴着头盔的，陈老师说那是有一个老将军对士兵们说:“俗话说:那有泪不轻弹。但是我相信到阅兵的那一天你们都会哭的!”因为陈老师为了拍《大阅兵》这部电影借到了特准在桥边来拍，当时周恩来周总理坐着轿车就在陈老师的面前驶过，但是陈老师再次不发出来了，眼泪都是陈老师心里不仅感叹道:我们的祖国军人是多么的伟大啊!
最后是《梅兰芳》这部电影，这部电影里主要是梅兰芳的爱国梅兰芳被日本抓住了，最后梅兰芳去了上海，要知道那个时候的上海也被日本给占领了，但是没廊坊却留了小胡子，以此表示中国人是不会屈的，中国人永远不会倒下，中国永远不会失败!
这就是我们伟大的祖国!中国!
《雨人》是迄今为止影响最为广泛的关于孤独症题材的电影。在第61届奥斯卡奖的激烈竞争中，《雨人》获得了8项提名，最终获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳原作剧本4项奖。其实，国外相关题材的影片也不乏其数，但为何单就《雨人》能受到如此认可?不仅仅是导演以及演员达斯汀·霍夫曼、汤姆·克鲁斯的知名、制片和音乐等等的优秀，我想，故事本身所呈现的、给与每一位观众的，是一个亲情、手足情、人文关怀交织的情感表达，呈现出的是世上最唯美的人性画面!
我想感谢，感谢《雨人》对于孤独症的广泛宣传。
我们经常称孤独症患者为“雨人”，正是由这部影片而来，可见这部影片给大家带来到影响有多么的深刻。正因为这部影片如此的成功，才得以让世界上更多的人认识孤独症、从而去了解、关心、探究孤独症。可以说，这是从事特殊教育人员的必看资料之一。而对于一个普通观众来说，感人至深却自然如常的`表演也牢牢的牵动着每一个人心底里最柔软的部分。虽然是由正常人演绎的孤独症形象，却经得起专业人员的推敲，我想，也这是因为这一点，雷蒙的孤独症患者形象才能如此深入人心、真实而感人，才能成功地获得广大影迷的认可，才得以使大家认识一个“真的”孤独症!
我想感谢，感谢这部影片所传递的人文关怀的光辉!
虽然这部影片拍摄于上个世纪80年代，影片中人物的生活状态、生活场景都略显陈旧，但有一种光辉却给这陈旧镀上了最耀眼的闪亮!我们会发现，当查理第一次进入疗养院、看到那么多有不同障碍的人时，是怎样的小心翼翼;当他第一次知道自己的哥哥是孤独症时，是怎样认真地向医生问询;当发现雷蒙的不安时，查理的女友是怎样真诚的道歉;当路边人家得知雷蒙的真实情况后怎样宽容的请他们到自己的家里看“人民法院”;当调解人不停的问雷蒙他难以理解的问题时，查理是怎样坚决地保护自己的兄弟……这一切一切真的让人感到由心的温暖、透彻的感动!这些情节不至于催人泪下，却深深的影响着每一个人的灵魂，它告诉我们——当我们遇到这样的情况时应该这样做!
我想感谢，感谢再看《雨人》带给我的收获!
已经是第二次看《雨人》了。但这次的感觉更为深刻，因为我已经是一名工作一年之久的孤独症儿童训练老师了。站在一个孤独症教师的角度看《雨人》，不免心生遗憾——如果雷蒙自幼便能接受现在这样的干预、训练，我想他的生活将不仅如此而已!从另一个角度，我又暗自庆幸——中国的孤独症事业蒸蒸日上，我们有大批的专家、训练机构、训练者，这是我们的福气!同时，我也深感压力与责任——作为一名实践者，我背负着千万个“雨人”的未来。不仅仅限于同情和怜爱，更要站在前沿，为我们的孩子争取更美好的生活环境和生活质量!
让我们携手同行吧!
您是一位市长，是一位领导。同样也是一个楷模，一个值得尊敬值得效仿的榜样，牢记人民大于天，身先士卒这一铁则。在那巨大的天灾笼罩您的时候，当那死神的举手伸向您的时候。您没有丝毫的犹豫，没有丝毫退缩，没有丝毫为自己的人生安全着想。在那风雨中，您那摇曳的身影却闪烁着人性的光辉，刺痛了我的双眼，也震撼了我的心。
一次又一次，一趟又一趟，您往返流连于生死崖之畔。您拯救了一个有一个生命。下达了一条又一条曾令您痛苦万分的命令。为了那威胁到一百二十万人民性命的`百分之一的可能性。您将您四年来呕心沥血设计建造，里完工还差一步的新建社区冲毁了。虽然您口口声声说为了一百二十万人的性命，这不算什么，只要人在，就什么都在，什么都可以重来。但在您那红肿泪光闪烁的眼睛里我看到了一颗正在滴血的心。当站在台风眼中时，那一片广阔蔚蓝的天空，同样令我感动，令我震撼。正如那句话，不经风雨怎见彩虹。在那暴风骤雨，惊心动魄之后，那一份宁静，是多么的令人心弦颤悸。您抬头仰望着那片天空。还未享受完那一份美好，您又开始了下一轮抢救孕妇的行动。您的一句话始终萦绕在我耳边“我救一百二十万人是救，一个人的性命我也要救”，作为一名市长，您不仅尽职尽责，而且讲之际全身心地奉献给了社会，但又有几个人会想到，您曾经是一名小学语文经常得5分的调皮的小男孩呢。一切就有可能。台风过去了，您那始终紧绷的脸上，终于露出了微笑，那也许只是一个普通的微笑。但我分明看到了人类美好的明天…
《巴啦啦小魔仙》这部儿童电视，我想大家都一定喜欢吧!里面的人大都是魔仙。
《巴啦啦小魔仙》中令我印象最深的是《魔法药粉》。它讲述的是：黑魔仙小月为了要战胜魔仙小蓝和两个小魔仙，在菜市场的许多菜上撒了魔法药粉，结果许多市民吃了都一直打嗝。后来，小月又在市场的菜上撒了魔法药粉，想让市民都奄奄一息，谁知被小兰看见了。但是小月又想把药粉让小兰吃下去，可是事与愿违，魔仙王子游乐用魔动qiang把药粉吞进了小月的肚子里，结果小月打起嗝来。最后，还是魔仙女王给市民们带来了治疗打嗝的解药，才获救了。
看完这部电视，我觉得又可笑又愤怒。我认为小月是个无耻又卑鄙的黑魔仙，她总是想做的最好，没有责任心，很自高自大。而小蓝虽然没有小月那样出色，但是小蓝从来都是不顾自己，去帮助别人。
小月真是太狠毒了，她想成为魔仙界的主人，也想成为全世界的主人，所以才这样害人，真是不应该!她应该向小蓝学习那种不只为自己着想，要多为他人着想的精神，否则怎么出色也都不能得到别人的敬佩。所以做人也要做这样的人。我由这部电视想起了生活中的一些事例。0比如说：有一次，公交车上很拥挤，一个空座位都没有。正在这时，走上来一个老婆婆，谁也不肯给她让座，她只能站在拥挤的车上。“大妈，您来坐吧!”一个中年妇女指了指空位置说。老婆婆忙说：“谢谢你!”
我从这部电视中学到了一个深刻的道理。这也应了一句话：对于我来说，生命的意义在于设身处地为人着想。
《爱的迫降》创下了自身最高收视率。
29日收视率调查公司NEILSON KOREA透露,28日晚9点播出的tvN周六电视剧《爱的迫降》第五集以全国收费家庭为准,平均收视率为8.7%。 每分钟最高收视率达到了10.3%。
这与22日播出的第四集8.5%的收视率相比上升了0.2个百分点,也是《爱的迫降》自身最高收视率。 另外,当天《爱的迫降》在包括无线台在内的所有频道中占据了同时段收视率第一的位置。
当天播出的第五集中,李政赫(玄彬饰)和尹世理(孙艺珍饰),徐丹(徐智慧饰)和具胜俊(金正铉饰)之间错综复杂的关系展开。 特别是和尹世理一起回家的李政赫在自己家门前与徐丹相遇,正式的三者面对面的样子更增添了趣味。
为了不引起徐丹的误会,李政赫急忙对尹世理的存在进行辩解,而对尹世理不给予关注,只对李政赫的徐丹冷淡的态度形成了三人之间的紧张气氛。接着,李政赫为了把徐丹送回家,尹世理独自留在家里等待徐丹的样子让观众心急如焚。
另外,李政赫计划寻找飞往欧洲的航班,将尹世理送回国。两人为拍摄护照照片登上了火车,但因突然停电,只能在火车道旁的原野上度过一夜。点燃篝火,并排坐着的两人吐露了自己的真实想法,逐渐相互理解。
尹世理还说"坐错的火车有时会送到目的地",暗示两人的相遇将决定两人的命运。
除此之外,因侵吞事业资金而逃的具胜俊和尹世理意外的因缘曝光而带来惊讶。 具胜俊过去曾想和尹世理结婚,但最终没能结婚。 在这种情况下,具胜俊不仅遇到了与李政赫在一起的尹世理,还与两人同乘一列火车等,展现了偶然的连续关系,增加了对今后三人关系的好奇心。
节目末尾描绘了具胜俊和尹世理的面对面。 具胜俊拉着吓了一跳的尹世理走向电梯,发现这一情况的李政赫在关门前突然闯进电梯,制造了充满魄力的结尾。
无论是年龄心智如何成熟的人们，也总有一段灿烂天真的童年，也总有那么几部陪伴着长大的动画片。而等到长大以后回头再来看这些儿时的同伴，却总有勾起心中强烈的怀旧情结。这或许也是根据50年代比利时漫画改编的3D真人动画片《蓝精灵》刚刚以周末三日收获的票房均为3620万美元的票房登顶北美票房总周冠军的重要原因。而虽然这部进口动画大片要在8月10日才能与国内观众见面，但是这并不妨碍着大家通过各种渠道抢先尝鲜。无论是在时光_还是豆瓣上，这部尚未在国内上映的电影分别获得了8.8和8.4的高分。套用著名铁道部发言人的话说就是：我只能说，这是一个奇迹。
任时光飞逝，创造于1958年的蓝精灵可谓是70、80年代出生的人们的集体儿童回忆。在当时娱乐方式相对单调的那个时代，一部经典的动画片几乎就是那个时代孩子们的所有回忆。或许，身为70、80后的我们甚至都已经记不清楚《蓝精灵》的故事情节了，但是对于这些只有三个苹果高的小家伙们却是充满了感情。因为它们就是童年的回忆，经典的化身。
这一次电影版的《蓝精灵》让蓝爸爸、蓝妹妹、乐乐、聪聪、笨笨、厌厌等6个蓝精灵离开了山谷，来到了美国纽约冒险，在中央公园里遭到格格巫的围追堵截。他们一路上奔逃，躲进了一个纸盒子。快递把这个纸盒子送到一对夫妇的手中，也让这些可爱的蓝精灵就此闯进了人类生活。电影也融合时下风靡全球的3D技术，为了让这些蓝色的小矮人看起来有血有肉、生动活泼，索尼公司邀请近300名影像员工花了358000个小时专门制作有关“蓝精灵”的动画镜头，确保每一个蓝精灵的头发、眼睛、影子、手足、血液、肌肉以及整体光线的设计，无一不呈现出精湛逼真的效果。不知道当这些记忆中的二维平面形象变成3D形象的时候，会带来怎么样不同的感受。
固然，3D技术只是辅助观众们获取最佳观影效果的手段，但对于像《蓝精灵》这样一部具有特殊怀旧意义的动画片来说，如果只是纯粹依赖炫目的3D技术能否找回当初的感动而是一种现实的问题。对于早已经成熟并且司空见惯的70、80后来说，感情的认同显然要比绚丽的技术来的更加重要：25年后，当已经告别童年许久的我们再次相遇，是否还能找回当年的纯真与感动呢?
在纪念中国人民抗战胜利七十周年的日子里，我怀着激动的心情观看了这部以真实历史事件为题材，展现了八路军高超的战术素养和英勇顽强精神的电影《诱狼》。
日军号称"名将之花"阿部规秀当年被我八路军晋察冀一分区一举歼灭的故事我小时就听父辈们讲过，儿时记忆中阿部规秀是侵华日军中被击毙的最大的官，打破了日军不可战胜的神话，大大的鼓舞了全国人民抗日的势气!通过观看电影《诱狼》，使我对黄土岭战役有了更加全面的了解。
电影以真实历史事件为题材，以黄土岭战役这一经典战例为故事背景，以曾雍雅将军在抗日战争期间的活动为主线，讲述了“狼诱子”曾雍雅如何完成引诱狡诈的阿部规秀一步步进入我军伏击圈这一艰巨又危险的任务。电影再现了“狼诱子”机智勇敢和过人的胆识。影片塑造杨成武、张英、眼镜等一群有血有肉战争时代的群像，合起来就是完整的历史。只有最大限度的尊重历史、还原历史，才能让今天未经历过战争的年轻观众有所触动，才能让更多的人反思历战争，才能用行动保卫和平。让真实的历史告诉未来!
首先要提的一点就是，和前传性质的EP1幽灵的威胁不同，原力觉醒作为星球大战系列电影的第七部，它是真正意义上的一部续集作品，尽管JJ导演一再强调没有看过星战的观众也能看懂它，但从电影的实际表现来看并不是这样。抛开那些彩蛋和让人会心一笑的台词与场景，天行者家族、原力的设定以及老一辈人物之间的关系等等，这些内容在电影里并没做什么介绍与解释，但它们对理解这部电影又是至关重要的。所以对于没有星战世界基础的观众而言，观看原力觉醒之前最好先把之前的星战电影补一遍(尤其是三部正传)，不然不少情节都会看得一头雾水。
那么，原力觉醒讲了一个什么故事?一名反抗军士兵获得了一份秘密情报需要将其送反抗军基地，但此时邪恶势力突然袭来，这名士兵在被捕前把情报放进一个小机器人并送离了它。随后电影的主人公机缘巧合之下发现并救下了这个小机器，在遭到邪恶势力的追击下被迫与之同行，中途结交了另外几位主角并经历了各种历险后成功将其送到反抗军手中，最后各路人马联手摧毁了邪恶势力的大规模杀伤性武器，达成了的阶段性胜利。所以，有没有感觉这个故事有些似曾相识?本片的故事套路和正传第一部也就是EP4新的希望几乎一模一样，不仅如此，电影大量的实景拍摄、传统模型和化妆的运用等等都是对老星战的一种回归。这种新瓶装旧酒的做法个人并没有什么反感，只要拍得精彩好看就行，比如年一部可以完全同原力觉醒作类比的奎迪，就是我的年度最佳电影之一。
说到电影本身，看完后最大的感受还是显得过于保守，JJ导演在影片的节奏把控上要比慢热的EP4更加均衡，但其在各方面回归的同时却没有做出什么变化，不管是各种情节的设计还是镜头处理等等都临摹得太过刻意了，导致电影整体看起来似乎没有任何的个人创作痕迹在里面(甚至连标志性的JJ光晕都没了)，完全就是在翻拍旧作。新希望从开始的争夺设计图到结局的攻防战全篇都是围绕死星展开，但原力觉醒中的故事核心却是寻找卢克，所以如何在这个基础上引出死星3.0版的轼星者是电影的一大难题。片中通过新共和国这样一个毫无铺垫的第三方势力来引出轼星者，用一个新元素带出另一个新元素，这种做法显然是很欠妥的。另外从轼星者登场后寻找卢克的主题就被淡化，一切都奔着炸球而(当然后面炸没炸掉轼星者也显得无关紧要了。。。)，剧情上衔接得也不太好。(所以对于星战电影而言，不管剧情如何，炸死星的这种情怀是必须得有的。)另外第三幕开始之后双线叙事的严重不平衡也是电影最让人遗憾的地方。本应是里应外合的作战变成了单方面的内部作战，由奥斯卡.伊萨克扮演的飞行员波.达默龙主导的太空战被过度压缩，致使全片都缺少一场真正意义上的“星球大战”这样的高潮段落，同时也让波这个本来戏份就少的主要角色变得更加的可有可无，着实可惜了。
说到亮点，其实就是片中的三位人物。近年来哈里森福特由于年事已高，演起戏来多少有些力不从心或者面瘫的意味在里面,但这次在原力觉醒中他居然又重新演出了30多年前韩索罗的那种精气神,这点着实让我意外,这种感觉甚至比见到夺宝奇兵4里的印第安纳琼斯更甚。简单点说，触动我的并不是韩索罗这个角色，而是哈里森福特本人的表演，这个真的挺很奇妙的。另外一点就是星战每个三部曲的第一集都会有一名长者主导这一集的故事，比如幽灵威胁中的魁刚金，新希望中的欧比旺，以及原力觉醒中的韩索罗。但本片特别的一点就是韩索罗这个角色不会像其他两人一样担负过多的吐设定谈说教这类任务，所以相比之下人物要更加纯粹一些。
第二位人物毫无疑问就是本片的女主角蕾伊，电影中对其形象的塑造要比幽灵威胁中的阿纳金和新希望中的卢克都要更加细腻。像开篇对人物的描绘中阿纳金和卢克的形象更多的.都是通过人物对白和侧面描写(阿纳金的奴隶主与母亲，卢克的养父母等)来展现，而蕾伊在登场后的一段时间里甚至都没有台词，完全是通过镜头、场景和人物表演来表现出这个角色的独立、勇敢但又孤独与恐惧的角色形象。而且蕾伊的身世之谜也是贯穿全片的重要剧情，甚至可以说是电影中最吸引人的故事线。影片中大量的对其身世的暗示情节也对其第三幕各种行为的有着相对合理的解释，当然前提还是观众自己要能明白这些情节所表达出的信息，不然就会认为这又是一个全程开挂到最后怒艹反派的主。
最后要提的是电影的反派凯洛伦这个角色，片中对其人物的塑造力度仅次于女主角蕾伊，份量非常重。这是一个什么样的角色?受到黑暗面诱惑而倒戈的原绝地武士，再加上他的地位和行头，无疑不让人联想到正传三部曲中的达斯维达。电影开篇他迅速反应停住了背后射向他爆能光束，显示出他具备非常强大的能力，让人觉得这确实是个厉害的家伙，但随后对其人物的描绘却并不是这样。片中有一段和新希望中相似的情节，就是军官向他报告他们跟丢了主角一行人，新希望中维达的反应是直接掐死军官后对他的继任者说不要再让他失望，体现的是一种威严和稳重，而凯洛伦是怎么做的呢?直接掏出光剑像个小孩一样疯狂的砸东西，这种表现就和维达截然相反了。事实上，本片对于凯洛伦的塑造更像前传第三部也就是EP3西斯复仇中的阿纳金，一名在光与暗之间犹豫徘徊的年轻武士。电影花了大量的笔墨来体现他内心的矛盾，这点和维达以及幽灵威胁中的达斯摩尔那种纯粹的邪恶也完全不同。在他弑父之后和阿纳金在西斯复仇结局部分的状态非常相似，怒火中烧同时心理接近崩溃，这也为他最后的失败埋下了伏笔。所以，凯洛伦就是这么一个表面像年长的维达，但内在却是另一个年轻的阿纳金的这么一个人物形象，电影中对这名角色的展示具有一定的欺骗性和反转的意味，看完后我觉得挺让人惊喜的。
用80后中国台湾导演陈正道自己的话来说，悬疑片才是他的最爱，中间拍爱情片更多的是为了职场、票房的考虑(大意)，毕竟，陈正道的处女作《宅变》就是一部取得票房佳绩的惊悚片。当然，到了大陆拍电影，国家新闻出版广电总局的审查尺度跟中国台湾伪“行政院新闻局”不可同日而语，陈正道也得因应不同的电影环境做出变化。
《催眠大师》虽然有徐峥这位喜剧明星担纲，但其实是一部悬疑片，催眠这东西吧，很忽悠人，不过真要改编成电影，还真得费一番功夫。纵观世界影坛，把催眠拍的很好的电影，还真是凤毛麟角。早年间那部《卡里加里博士的小屋》可以算一部，不过那还是表现主义默片时期，近世以来日本人拍过《催眠》系列，也是有一定受众的悬疑片系列，不过影响力不特广泛。
催眠是一个特定的心理学概念，具体的含义我搞不太清，我想绝大多数普通观众也跟我一样，再说了，拍电影嘛，没必要搞得那么科学严谨。总的来说，催眠就是催眠师通过特定的手段让催眠对象进入催眠状态，从而让其袒露出内心深处的真实想法，甚至行为举止都听从催眠师安排的手段。催眠这种题材搞得不好很容易就沦为山寨，有画虎不成反类犬的赶脚，应当说，《催眠大师》在这一点上做的很不错，陈正道拍了很多广告、MV，画面精美，在剧本创作时也参考了心理学专家的看法，因而在催眠师的塑造上颇有心得——监制、主演徐峥的表演也很不错，再辅以莫文蔚、吕中等人，自然错不了。
催眠不能直接用，但让人进入某种虚幻的精神领域的桥段，很多电影都用过，往极端里说，催眠也无非是脑控的一种方式。于是乎，《黑客帝国》《禁闭岛》《盗梦空间》都可以与“催眠”勾连起来，甭管忽悠了一个什么背景，进行精神控制的核心要素是一样的。而《催眠大师》特意为被催眠者营造了特定的场景，这跟《入侵脑细胞》又有异曲同工之妙。电影就是靠视觉语言说话的，催眠之后的场景当然需要美术精心打造，这一点年轻的陈正道导演做的尤其不错。
随着经济社会的发展，如今国内居民的精神压力也越来越大，心理咨询、催眠什么的其实都有巨大的需求，不过这些心理治疗无疑需要及其专业的水准支撑才行，时下媒体上广泛出现的一众“心理咨询师”不少都是廉价的三脚猫，并无医师执照。我身边有不少朋友也饱尝心理疾患困扰，他们还在国内名列前茅的几个大都市里工作、生活、寻求心理咨询，但一来二去的，却对国内的心理医生水平不敢恭维，久而久之也对国内心理医生丧失了信任感，这对他们的病情无疑会雪上加霜。
别看就是说话，这种“话疗”却是治疗心理疾病不可或缺的手段。或多或少的现代人都有点心理问题，“话疗”的重要性毋庸置疑，真有憋屈的，千万不能放弃话疗。
“当你心如止水，你将无所不能”!功夫乃至人生的最高境界也不过如此!
---题记带着震撼和感动的心情，我看完了《功夫梦》这部电影，电影主要讲述了刚刚从底特律迁搬到中国北京的德瑞帕克因为和美莹交朋友，而受到了陆伟程的欺负，因而也讨厌北京，最后韩先生帮助了他并将其收为徒弟、教其真正的功夫，让小德瑞在陆伟程的面前抬起了头，不再害怕。
在一次修水管中，韩先生无意中看到了小德瑞挂衣服的场景，我看到了他的震惊，我想，是小德瑞挂衣服时的态度引起了韩先生的注意，那时，我就想韩先生肯定会功夫，而且必将教小德瑞。看来我是对的，韩先生的一句话不仅验证了我的猜想，而且点醒了正在迷茫中的我，那便是：“你只会用眼睛想问题，所以很容易被骗。”身在尘世中的我们总是被许多情绪所困扰，使我们难以静下来用心去思考问题，我们过分相信自己的眼睛，却反而更容易被眼前的假象所蒙蔽，失去判断力!
“世上没有坏学生，只有坏老师。”这是韩先生告诉德瑞帕克的一句话，程的老师以“不示弱、不怕苦、不留情”的口号曲解了功夫的真正含义，他们学到的只是武术，而不是功夫。功夫不是为了打架，而是为了维护和平!
在收小德瑞为徒后，韩先生每天只是让小德瑞穿外套、脱外套、挂起来、放地上周而复始，毫无解释之意。刚开始我也有点奇怪，这种是什么训练方法?是为了让小德瑞改正乱扔外套的习惯?还是锻炼小德瑞的耐力?还是这就是真正的功夫?终于在小德瑞不能忍受的时候，韩先生和小德瑞过了招，然而小德瑞却竟惊奇的发现自己居然会了一点功夫!韩先生的一段话使小德瑞恍然大悟：“功夫，在我们做的很多事情里都能找到，包括如何穿外套，怎么脱掉外套?也运用于我们待人接物的态度，一切都是功夫!”是啊，这就是真正的功夫!生活中处处有功夫，而我们却无法用心去发现、去体验它的存在。
为了让德瑞帕克了解气的本质，韩先生带着小德瑞去武当山喝龙泉之水，其实我觉得龙泉之水只是起到了心理作用，可以让小德瑞克服心里的恐惧与不自信!在赶往山顶的路上，武当山的秀美与灵气，以及道士、道姑的内功修为和内心的平静深深吸引了小德瑞，特别是其中一个道姑在檐角(下临悬崖)与一条眼镜蛇对峙的场面更是让人震惊不已，和小德瑞一样，我刚开始也以为，是那个道姑在学蛇的动作，但当我听到韩先生说到：“其实是蛇在学那个道姑的动作。”时，我恍然大悟，回想起道姑与蛇对峙的场面，回忆起她的眼神，那是一双毫无杂质的眼神，那眼神可以让人浮躁的内心重归平静，可以让有邪念的人顿生恐惧。她的眼神折射出了她平静的内心和止水的心境，她就像一面镜子，映出了一个人内心最真实的一面!
看至此时，我突然想起了《功夫熊猫》中阿宝的师父穷其一生所
悟出来的最高境界——当你心如止水，你将无所不能。武当山之行使小德瑞深刻了解了内家功夫的修为，为他的功夫之路奠定了基础。
时至比武大赛，小德瑞如一匹黑马，在比赛中逐渐克服心中对于对手的恐惧，一路闯进大赛决赛。至此，剧情进入高潮，在师父的授意下，梁子浩打伤了小德瑞的腿，在医生宣布小德瑞不能再继续比赛的时候，我们所有的人的心都揪在了一起，或愤恨、或惋惜、或无奈但小德瑞并没有放弃，在韩先生因怕他再受伤而不想让他上场的时候，他引用了韩先生的一句话：当生活将你打倒的时候，你有权利选择是否重新站起来。他恳求韩先生再用拔火罐为他减缓疼痛，并且对韩先生说：“我还是很害怕，可是我要是打不完我还依旧害怕，无论今天结果如何，我希望我走出去的时候不再害怕。”这话深深的震撼了我，一个人该是要有多大的勇气才能忍受这种巨大的疼痛，去追求自己理想啊!
当德瑞帕克重新回到赛场的时候，场上响起了雷鸣般的掌声，为了他的勇气，更为了他不畏挫折的强大内心!在最后一场与陆伟程的.比武中，为了彻底摧毁小德瑞的意志，程的师父让他继续攻击小德瑞受伤的腿部，但他们是不会得逞的，因为邪恶的武术是不可能战胜真正的功夫的!忍受着撕心的痛苦，德瑞又一次站了起来，祛除了内心的杂念，跨越了恐惧的障碍，此刻，他的内心已经归于宁静，心如止水。在小德瑞单腿站立，模仿山上道姑的动作和神情，使陆伟程产生了恐惧，这时胜负已经揭晓，因为止水的心境会洗净世间的尘埃。
他做到了，德瑞帕克胜利了，当他走下台时已经不再害怕了，他
真正的功夫彻底使对手折服了。真正的功夫可以使一个受到挫折的人战胜自己，赢得成功、尊严和对手的尊重。
放眼大千世界，欲望总是缠绕于我们的生活之中，使我们的内心浮躁不已。欲望会让我们的内心失去平静，会使我们陷入迷惘而不自知。有时候我们越是追求一样东西，我们就会离之愈来愈远，就如手中的沙子，抓的越紧流得也就越快，但当我们摊开双手，会发现我们可以触摸全世界!
然而，正如韩先生所说：“静止，并不代表什么都不做。”我们应该无欲无求、心如止水，并不是说我们什么都不去做，而是要我们要以一种平和的心态去对待一切事物，真正做到“得之淡然，失之坦然”，达到“不以物喜，不以己悲”的境界。当然，我们现在是很难做到这一点的，但我会在以后的生涯中，逐渐平复心境，一步一步跨越人生的阻碍!
一提起赵丽颖，总有说不完的话题 。而她的电影《密战》，我心往之。
颖宝，集可爱 ，漂亮 ，善良 ，敬业于一身 ，没有任何背景 ，一路走来脚踏实地 ，也没有公主 病，十分自立自强得令人心 疼。而今，演技愈发成熟 ，事业也如日中天 。为观众献上《花千骨》《青云志》《楚乔传》等古装荧屏大作，观众大呼过瘾!
尤其谍战系列 ，更令我钦佩不已!当时一部《胭脂》直接碾压了《麻雀 》。对于这种刺激 、动作、烧脑的抗战谍战大片，那才叫一个“过瘾”了得。
关于赵丽颖的《密战》，我的想法只有一个:等你，盼你，就想影院早点儿见到你。
《密战》观后感(二)：郭富城与赵丽颖合演动作碟战片《密战》，首扮革命 夫妻
影帝郭富城与偶像 赵丽颖首次在新片《密战》中，饰演抗战时期 地下工作 者，扮演革命夫妻，白天是商人 与阔太太 经商，晚上密战，虽然身临险境，但排除万难与敌人 斗智斗勇 ，最终完成党组织 交给的重要 情报工作，而郭富城的演技越来越好，在《密战》中的表演 得到了导演 的肯定，导演说，郭富城在片中献上了影帝级的演技，非常惊艳 ，即使受伤郭富城也要继续拍好电影，赵丽颖在片中的表演很出色 ，旗袍装也很好看，因此，《密战》令人十分想看。
